今次我们把焦点放在迷人的朱泥壶世界，继续刊出一批来自中国嘉德库房的独家inside照片。提醒想亲自上手细览的壶友，请把握11月9日开始的预展，亲临现场鉴赏，感受名陶魅力!!
明末清初为紫砂发展史上一个重要的里程碑，原先生产器型以大为主流，逐渐出现许多实用性容量的小壶，而造型样式与技艺更是呈现出前所未有的多元化，如：方器、筋纹器、花器等。其中以朱砂泥为胎的红陶壶，不但走入南洋市场，更远销欧洲，走入当地贵族阶层，被包镶上黄金装饰，备受宝爱；更在中国境内，尤其是东南沿海的工夫茶区扩展了广大的市场。
工夫茶俗不但崇尚宜兴小壶，有能力者更追逐名家制器，所以紫砂陶史上的许多名家，都被陶人移名作为署款，例如时大彬、陈鸣远、惠孟臣、惠逸公等，均可见于后世传器，这种署有名家款识的宜兴功夫茶壶，不论是否为名家真迹，在功夫茶俗中的地位仍然备受推崇。
1清早期 《邵圣祖制诗句款朱泥壶》
此壶泥料精炼缜密，复以窑火克谐，成就坚致密实的胎身。一弯流蓄势胥出，立钮如顶珠，鋬环曲度优雅，短颈溜肩，身腹鼓起，沿势下侈，平底起内圈，形如矮瓮。全器工致极精，形制讨喜。
壶底竹刀铭刻“明月松间照”，一隅钤有“邵”、“圣祖”两枚方圆小章。邵圣祖此人未见史载，但偶见于清初朱泥佳器。因“圣祖”即为清康熙帝的庙号，一般百姓不能擅用，古时庙号为帝皇去世后，于太庙奉祀时追尊的名称，据此推论邵圣祖当不入雍正朝。同时，出土清三代朱泥壶中，亦见邵基祖者，或是其族人？又或是邵圣祖至雍正朝时改名未可知？
2清早期《逸公诗句款朱泥高身梨式壶》
壶作高梨式，长流耳把，壶嘴向上胥出，优雅含蓄；壶盖与身筒呈“截盖”相接，维系完美流畅的器型。泥胎朱红泛桔，泥质细而不腻，砂粒隐现其间。
壶底以金属刀铭刻“水光浮紫翠。逸公”，刀工笔意俱佳。此句取自宋儒曾巩《甘露寺多景楼》：“欲收嘉景此楼中，徒依阑干四望通。云乱水光浮紫翠，天含山气入青红”。
3清早期 《朱泥菱花提梁壶》
壶作菱花式，腰部束带为界，上下对称。筋纹自覃菇钮起，由上而下分三层呈放射状，如花蕾盛放，底部与口盖一致，一气呵成，表现出质朴妍美的气韵。此壶筋纹饱满，在光影映照下，有明暗起伏律动之美。全器规整端正，圆弧提梁如拱门，外圆内方，便于提携，亦气贯全身。
菱花壶以圈把居多，提梁者少见。由于筋纹器要求结构对称，口盖线条连贯，瓣瓣通转对合严谨，故其制作工艺较之其他品类，更显繁琐。
4清早期《朱泥贴花坦然壶》
泥色呈朱红泛橘黄，颗粒隐现。壶身作四方，边角寓圆，敦腹上沿势收敛，四角边足，短颈，一弯流，耳状把，钮座上提，做工有晚明早清特点。全器结构协调，线面挺括，壶身贴饰一剪梅纹，乃承晚明德化梅花纹瓷壶遗韵。壶盖上贴饰四杂宝，简洁典雅，素净大方。此壶无款，形制与同期“国瑞”方壶风格如初一撇。
5清早期《朱泥陈俊生制梅竹纹》
平盖高身六方壶，以“镶身筒”成型法，其结构原理虽然简单，但成型难度比“拍身筒”的圆壶，有过而无不及，方器只要有一个块面倾斜，在应力作用下，便会导致全器扭曲变形，气韵全失。所以镶身筒手法虽然宜兴陶手人人会做，但是要达到气势挺拔，力度贯彻，这就非凡工俗手所能及了。壶底钤“陈俊生制”印款，外销壶署壶工款识者罕见。此壶经欧洲包镶，足见当年得到欧洲贵族的重视。
6清康雍 《朱泥团菊莲子壶 》
此壶作三弯式壶流，壶鋬浑圆回扣，壶肩鼓起沿势下敛，壶身压线成筋纹，隐起犹如菊瓣，菊瓣自钮滴起向下延伸，俯视层层相迭，犹如菊花盛放，极为美观。
1998年日本静嘉堂文库美术馆举办的《煎茶具名品展》，其中的“荆溪八仙”壶组的“梨皮泥菊花式茶铫”与本品相似。
7清嘉庆 《炉香琴韵书声款朱泥扁灯壶》
此壶形制规整，宽口扁身，作鼓腹扁灯式，流嘴前引，圈把蓄劲，壶钮上提，尤见精神。此壶泥料呈典型清中期朱泥特征，调泥细腻，做工精善，得气韵秀雅之美，实为宜赏宜茗之佳器。平底开阔一捺，居中两行六字印款“炉香琴，韵春声”，一隅钤有“惠”、“清泉”，款书飘逸遒劲，有入木三分之势。
此壶式自清初一直沿续制作至晚清，各朝器形略有细微变化，拍品壶流较为粗壮，应属嘉庆道光时期出品。
主要参考书目
《静嘉堂—煎茶具名品展》，静嘉堂文库美术馆出版，平成十年十月三日
《荆溪朱泥—明清宜兴朱泥壶研究》，台湾唐人工艺出版社，2010年
《古韵清流-宜兴紫砂古器珍品》，北京工艺美术出版社，2011年10月
《文荟菁英》，盈记唐人工艺出版社，2012年
《盛世紫砂》，江苏美术出版社，2013年3月
《古壶之美》，财团法人成阳艺术文化基金会出版，2013年
《以适幽趣》，西泠印社出版社，2014年6月《销往欧洲的宜兴茶壶》，西泠印社出版社，2015年10月
《茶》杂志，华艺文化事业有限公司出版，2016年春季号
