昨天跟几位工艺师喝茶，聊到了当下一个十分令人困惑的现象。许多紫砂壶爱好者兴致勃勃地携带荷包入场，却近乎疯魔地执著于泥料、水色、全手半手等，完全忽视了紫砂壶的另一个重要点——形。好的紫砂壶除了原材料高品质和制作工艺的优秀之外，一大重要的原因就是它的形体被赋予了制作者的审美。通过最简单的线条关系和比例，使得一把紫砂壶拥有——精、气、神。
顾景舟 小石瓢壶
“也不知道为什么，现在市面上的消费者对于那种形体比例失调的茶壶情有独钟。”一起喝茶的工艺师说到这一点时愤懑道。
但，这怪消费者嘛？我觉得他们也挺冤枉的。钱没少花，还要被扣上一个美盲的帽子。毕竟，作为一个爱好者，对紫砂壶只有一个简单的了解是正常的，市场这种妖魔的导向，其实是许多经销商和微商携手造成的苦果。
顾景舟 朱泥小合欢
真正的做壶人是不太会做生意的，那些紫砂生意做的兴旺的，多半为商人。他们或线下开店、或线上发图，运用一切渠道推广自己手中的产品。
这本无可厚非，大家都是谋口饭吃，但问题出在许多微商由于前期花费了巨额的签约投入，使得后期大量使用快速成型的模具批量生产，只要是紫砂就行，不管形体，在宣传中大量强调艺人职称、成型工艺和泥料，使得消费者被牵着鼻子走。本来就没有见过多少好东西他们，在缺乏审美的基础上，最后只能成为急功近利市场下的受害者。顾景舟 提梁盘壶
浮躁，急功近利和恶俗的审美，是当下中国手工艺饱受诟病的三大恶因，这三大恶因在丁蜀镇其实也是大行其道。在追逐财富的大路上，紫砂人心生恨意是显而易见的，我亦曾听闻知名紫砂艺人的一句惆怅：钱是挣到了，就是不舒服。这声惆怅的背景，是对资本逐利后留下一地鸡毛的紫砂市场的无奈，多少心血与付出，在目睹急功近利中失去平衡。
顾景舟 “座有兰言”仿鼓壶
前几年“设计上海”展中，FT中文的专栏作家曾经说过：有什么样的观众，就有什么样的设计。的确，我们的审美决定了我们的产品究竟能走多远，能走多久，我们当然明白“无论是民间手工技艺，还是民间手工艺术，要走向振兴，都需要发挥工匠精神，不打折扣地注入心力和时间，而不能浅尝辄止般打出民艺口号，但我们实际上仍然遵循以工业量产、效率至上的逻辑。我们在面对市场时，审美怂了。”陈丹青说，新中国教育最大的失败是审美教育的缺失。很显然，紫砂市场在大环境审美匮乏之下，巧妙避开这一点，并且急功近利地去强调销售，是造成当下消费者选择比例失调紫砂壶的一大重要原因。顾景舟 矮僧帽壶
昨天聊完，心中难受的工艺师已经决定回去跟自己的徒弟一起开一个公众号，去告诉紫砂壶爱好者，什么是好的壶。
听完他的话我觉得，在抵制恶俗、不急功近利方面，紫砂艺人已经从意识和行动上迈出了至关重要的第一步，知道缺失，重新拾起，再向大众传播真正的美…
