紫砂可以说是一门糅杂了中国许多传统文化的集合体，将一小小的紫砂器具承载力传承千百年的中国经典传统文化。
将绘画、书法、篆刻、镂空、泥绘彩绘、鎏金等等等等艺术表现形式于一体，充分的展现了中国传统文化之美，体现了传统艺术的高超技艺。
今天紫先生和大家聊一聊关于紫砂壶上的刻字刻绘。
紫砂壶不光光是一把实用器，也是一把艺术价值极高的趣味器具，相信很多壶友与紫先生一样，还是比较喜欢壶身加以刻绘的。
刻绘不光光是单纯的加以装饰，也是表达作者情感与展现心理的一个途径，作者将创作此壶的情感亦或是符合自身思绪的诗词场景等等加之于上，可以将此壶的精神韵味提升到极致。
而对于刻绘，很多壶友都会有这样的疑问，我入手的这把壶究竟是电脑刻绘还是手工刻绘呢？
其实啊，先要分辨还是比较简单的，首先我们要了解紫砂壶的刻绘的区分以及刻绘的手法和形式。
刻绘一般分为生刻与熟刻，顾名思义，生刻就是在紫砂壶还是生胚的情况下进行篆刻，此时的壶身还是比较好进行刻绘的。
而熟刻则是紫砂壶烧制形成后再进行篆刻的操作，此时壶体坚硬不易于刻绘，所以一般为手刻与机刻。
刻绘的形式呢，又可以分为三种，最难的为空刻，就是不需要任何辅助，直接在壶体进行篆刻，不光需要刻绘者手法老道，也考验着其书法绘画的功底，一旦刻错，无法修改。
其次则是刻底，先将毛笔在壶体进行创作，再根据痕迹进行篆刻。
印刻最后的方式与刻底一致，只不过印刻则是将书画稿复写在壶体。
对于紫砂壶刻绘的手法，可以分为，单刀侧入法和双刀正入法，之前的文章有过详细的描述，紫先生就不在这里再讲解了。
那么如何区分手刻与机刻呢？
其实就是看刻绘的痕迹，手工刻绘，是人力所控，所以深浅不一，并且自然豪放，无论是表达情感的重刀还是婉转的浅刀都能表现作者对于此壶的情感。
而机刻则是属于呆板的，哪怕刻的是同样笔锋的字，但机刻是深浅均匀，甚至连刀锋的痕迹走向都没有，十分的平面化。
在紫先生看来，手工才是表达情怀与价值体现的地方，只有人工的篆刻，才会具有温度，具有灵魂，每一刀都是刻者的情感表达，都是精气神的体现。
