艺术家与艺术市场之间的思考(艺术家与艺术市场之间的关系)

粤湘源 11 0



  从1991年的深圳举办的中国第一个艺术品拍卖会算起,中国艺术品二级拍卖市场才31年,但欧美艺术市场已经几百年。所以,欧美艺术市场比较规范,国内艺术市场可以说尚在起步阶段,国内懂艺术市场的艺术家和经纪公司或拍卖机构还都在成长过程中。

艺术家与艺术市场之间的思考(艺术家与艺术市场之间的关系)

  有人认为,艺术家都是活着的时候比较贫穷,死后才有可能发迹,人类历史上有几千万艺术家,死后出名发财的才几个人,艺术家死后出名发财的概率是一千万分之一,活着出名发财的概率是千分之一。所以,活着不出名发财,想靠死后出名发财,要难一万倍。大家看看现在的景德镇、宜兴的陶瓷大师就可以知道了。

  许多艺术家价格没有系统性,乱喊价格,图个虚荣,但有价无市,贫穷一生。欧美艺术大师成名后,都会创作海量版画、陶瓷复制品等衍生艺术品,几十美金、几百美金地摊价轰炸老百姓低端市场。还要创作大量的所谓限量版卖给中产小资。只有精品和代表作才喊天价,只卖给美术馆、博物馆和富豪。如果只喊天价卖富豪,世界艺术大师有时候也会饿死,没有机构会跟他合作。

  许多艺术家认为作品越少越值钱,物以稀为贵。艺术家自以为艺术作品越少越精,作品就越珍贵。出名的艺术大师,哪个不是用海量作品充斥占领市场的。作品少的艺人,没有机构合作。你又不是他们的爹,机构没有足够利益,为何要牺牲自己跟你合作?艺术作品就是商品,艺术家就是生产商,要遵循商品市场的规律。

  很多艺术家只顾埋头创作,不出家门。其实创作不是太重要,卖作品才重要,一个职业艺术家,起码要用70%时间来卖自己的作品,30%时间来创作,跟你一样创作的艺术家有几千几万人,商品流通才值钱,不流通卖不掉的东西,堆家里都是垃圾。马克思说的,人是一切社会关系的总和,人的社会价值,就是他的社会关系。不出门、不上网搞社交的艺术家慢慢变成技术工人,最终影响自身的价值。

  以上是一位艺术高人的心得文章,与同好分享,很多人以为说出了目前中国艺术及艺术市场的实际情况,可能有人会不完全认同这个观点,但对于从事艺术的创作人员来说还是可以作进一步思考的。

标签: #艺术家 #艺术 #市场