窑变如果是柴烧窑变的话，肯定是窑变比柴烧紫陶要好。
开宗明义，柴烧就是以木柴枝作为燃料，烧制出来的紫砂器就可以叫做柴烧紫陶。柴烧包含窑变，但并不完全是窑变。柴烧有柴烧的味道，窑变有窑变的魅力。
窑变这个词其实用在瓷器上更多一些，按徐秀棠大师在中国紫砂一书中的定义，窑变是指：紫砂壶的发色在窑火的变化中出现意想不到的效果。也可以解读为，紫砂壶通过柴烧，壶体上出现两种以上的色泽变化，这样的壶才能算作是窑变。
所以说窑变一定要柴烧，但柴烧不一定会是窑变。
张世奇紫砂壶的特点:张世奇紫砂壶用泥的基本原则一是原矿；二是老泥。 原矿，意味着天然矿石制成泥料，不添加任何化学成分及染色剂。 老泥，“老”意味着陈腐时间长，至少需要数年，才用于制壶。只有经过长时间的陈腐，才具有更好的可塑性，更强的透气性，更多的养壶乐趣（一天一色，包浆快）。
全手工精品：全手工是张世奇紫砂壶的精髓所在。
全手工壶每一个部分全凭匠人纯手工拍打、塑形、精修、刻绘、烧制等等，往往一个匠人12-25天才能做出一把。 全手工制壶过程中的手工拍打使得壶坯泥料异常紧密，经过烧制后就会膨发，从而让壶看起来更为饱满、有张力，气势油然而生，卓尔不群，更加的有美感，把壶，玩壶的乐趣也就是在其中
壶的做工：制壶最大的难点在于各部分比例的均衡把控，即壶纽、壶嘴、壶把、壶身，每个地方的比例要恰到好处。
身筒扁似鼓，壶的肩部、腰部，都要呈现向上挺拔的力度。整体收展有度，一气呵成。
紫砂的窑变烧制技法使紫砂温润的肌理在火的艺术中充分的体现，给做工精湛的紫砂工艺增添了无穷的魄力，就像中国画中的润色一般，更具自然天成。
人们在不改变材质及其质地，使其砂料纯正，颜色天然，个性独特，色彩自然丰富，以及不可复制等特点。
炉钧釉也叫上满釉、画彩釉，为紫砂壶不常用装饰技法之一。炉钧釉是清代雍正时期开创的低温窑变花釉品种之一，盛行于雍正、乾隆、嘉庆朝，它的出现为紫砂壶增加了创新之感，华美的炉钧釉加上紫砂壶的精到，使炉钧釉紫砂器风靡一时。在烧制好的成品壶上施釉，入窑二次烧制，则为宜兴炉钧釉。
唐英《陶成纪事碑》记载：“炉钧釉，色如东窑、宜兴挂釉之间，而花纹流淌变化过之”。清代洪亮吉诗云：“高山云雾霞一朵，烟光空中星满天；峡谷飞瀑兔丝缕，夕阳紫翠忽成岚。”炉钧釉色泽层次丰富，纹路自流，绚丽多姿。现有一把清代炉钧釉四方壶，釉面似山岚云气，交织于身，釉色泛红，如高粱穗色，极其罕见。
适合泡黄茶、白茶等发酵度不太高的茶。
